カラボギャラリー第8回企画展「陰翳の中の色彩美-日本の伝統-」

能舞台と能装束

古来屋外に置かれ日中の演能であった能舞台に人工照明はなく、外光を取り入れた陰翳の中で装束や面が演技していた。ここでは原寸大の能舞台四半分に西陣唐織の能装束を日光の時間変化を摸擬した高演色LED照明下に展示することで、本来の色彩美を体験する。

【西陣織能装束展示期間】
第1回 2022年1月11日〜1月21日
第2回 2022年3月7日〜3月18日

床の間

数寄屋（茶屋）の深い庇（ひさし）や砂壁はことごとく外光を遮り、吸収し、必要最低限の明かりの中におもてなしの陰翳を造る。ここでは能舞台の檜（ひのき）材に応呼して杉の香りのする床の間で、時間と共に変化する日光が下地窓（墨跡窓）越しに柔らかに花を照らす様子を体験する。

笹色の紅

和の色の広がり

江戸時代末期の日本では、唇を緑と赤とに塗り分ける化粧が流行っていたという。なぜ、赤い紅花色素が緑色の光沢を持つのか、その謎に迫る学術研究の成果。2021年度ヘルシンキ国際教育映画祭(HEFFI）において最優秀芸術教育映画賞を受賞。

古来日本には赤）明るい）、黒（暗い）、白（我々の存在を超えるもの）、そして青（色相を持つ色彩のすべて）の四色があったと言われる。年月を経て現在の我々が「和の色」と考えている色の、色相や彩度、明度が全色空間の中でどのような広がりをもつのか体験する。

谷崎潤一郎「陰翳礼讃」

谷崎潤一郎（1886-1965）の著した「陰翳礼讃」は、明治期に一気に西洋文化に駆逐された日本古来の光や色の感覚、またそれらを前提にしていた建築様式や生活道具、芸能の持つ本質的な美の様式を指摘した名著である。昨今の昭和ブームに代表される陰翳への回帰運動が、その普遍性を証明していはしまいか。